WILD DANCE

Quante volte, durante la settimana, ci dimentichiamo di ascoltare il nostro corpo?

Wild Dance è lo spazio che manca nella settimana: un’ora dedicata interamente all’ascolto di sé, in cui il movimento diventa il linguaggio attraverso cui il corpo può finalmente esprimersi.

Non è un corso formativo nel senso tradizionale del termine, non si impara una tecnica da ripetere: è un corso espressivo, un percorso di esplorazione del movimento, del corpo e del respiro, pensato per chi cerca un momento tutto suo di benessere psicofisico.

Ci si muove liberamente su musiche ritmate, naturali, contemporanee e moderne, lasciando che le note permeino il corpo e lo guidino, senza schemi imposti dall’esterno. Il lavoro alterna un approccio globale alla danza, in cui il gruppo trova un movimento comune e condiviso, a un approccio più intimo e individuale, fatto di ascolto del proprio respiro, di centratura personale, di ritorno a sé.

Il percorso attinge a più linguaggi e discipline, intrecciandoli in un unico lavoro corporeo: dalla danza contemporanea, con la sua libertà di ricerca del gesto, al respiro consapevole, che accompagna e sostiene ogni movimento; dagli esercizi di bioenergetica, che aiutano a sciogliere le tensioni e a ritrovare energia e radicamento, allo stretching, utile a preparare e ad ascoltare il corpo prima e dopo il lavoro più intenso. Non mancano le basi di pilates, per un lavoro di postura, forza e consapevolezza del centro corporeo, insieme a momenti di ascolto corporeo attivo, in cui il corpo stesso diventa guida del movimento. A tenere insieme tutti questi linguaggi è il counseling, che permette di accompagnare ogni esperienza motoria con uno sguardo attento alla dimensione emotiva e relazionale di chi partecipa.

Attraverso la musica e il movimento viene proposto un percorso di educazione emotiva corporea: il corpo diventa lo strumento attraverso cui riconoscere, accogliere ed esprimere le proprie emozioni, in un allenamento che è tanto fisico quanto interiore.

Wild Dance non chiede una preparazione tecnica, ma la disponibilità a mettersi in ascolto: di sé, del gruppo, della musica. Un’ora alla settimana per ritrovare il proprio movimento, dentro e fuori dalla danza.

QUANDO

Il lunedì dalle 19:00 alle 20:00

counselor a mediazione corporea e teatrale: unisce l’ascolto, il corpo e il linguaggio del teatro come strumenti di consapevolezza, crescita e trasformazione personale. Attraverso il metodo TeatroCounseling®, accompagna bambini, adolescenti e adulti in percorsi individuali e di gruppo orientati al benessere e allo sviluppo delle competenze relazionali.

Per lei il teatro e la danza non sono solo performance, ma luogo sicuro in cui provare, sbagliare, esprimersi e trasformarsi: qui il counseling diventa esperienza viva e incarnata. Il suo approccio è accogliente, concreto e profondamente umano.

Certificata nel metodo TeatroCounseling®, con master in counseling organizzativo. Diplomata IDA, associata ASI. È Presidente e Direttrice Organizzativa di M.ART.E APS, scuola dello spettacolo, dove cura la produzione organizzativa degli spettacoli e le pubbliche relazioni. Danzatrice e attrice con piu di 20 anni di danza all’attivo, insegna danza dai 3 agli 11 anni.

Contattaci per fissare la prova gratuita!